WHAT'S UP WITH BOB?

Cine, tebeos, manga, deporte rey (el furbo), noticias, política, arte, y todo un pequeño abecedario de detalles

Sunday, February 26, 2006

TRAILER SYRIANA


Syriana es el segundo trabajo de Stephen Gaghan (autor del libreto deTraffic), que cuenta con un reparto coral que encabeza George Clooney (nominado al mejor actor secundario por su papel), acompañado de MAtt Damon, Jeffrey Wright, y Christopher Plummer. La relación entre Arabia Saudi-USA, el petroleo, y el negocio de las multinacionales es el tema (en definitiva la globalización económica) de este prometedor thriller.

La Romareda se viste de "negro"

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- Ayer, dia 25 de febrero, tuvo lugar el partido correspondiente a la jornada 26 de la liga de futbol profesional que enfrentó al Barcelona y al real Zaragoza en el coliseo maño. A parte del espeso juego de ambos equipos, el partido tuvo como protagonista a un jugador en especial, al camerunés Samuel Eto'o. No por su olfato goleador, ni sus internadas en la frontal del área, ni por sus desequilibrantes regates, sino por un hecho que actualmente es una de las grandes lacras del futbol profesional y, en especial en nuestro país, como son los gritos racistas que imperan en los campos de futbol.
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Fatlaba menos de un quarto de hora para finalizar el encuentro, cuando el delantero azulgrana se dirigió a lanzar un córner y fue objeto de los insultos, cánticos y demás alardes "cariñosos" alrededor de su color de piel. El jugador, cansado del acoso al que se está viendo expuesto ultimamente, optó por la vía fácil, abandonar el terreno de juego. Árbitro y jugadores de uno y otro equipo intentaron calmarle pero las palabras del jugador lo decían todo, "me voy ya no juego más", y es que es lamentable ver como partido tras partido jugadores como él son acosados literalmente por su etnia por los hinchas del equipo rival.
Al final, Eto'o recapacitó y decidió terminar el partido aunque los jugadores barcelonistas habían amenazado en seguir al jugador y abandonar el campo. Finalmente, un penalty transformado por Ronnie y un gol de Larsson, sirvieron para dar la victoria al conjunto blaugrana.
Más allá del resultado esto tiene que servir para hcer un grito de guerra para decir BASTA, porque ayer si alguien ganó un partido fue Eto'o en la lucha contra el racismo.

Wednesday, January 04, 2006

Fútbol: Los culés empiezan con buen pie en la Copa.

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- Año nuevo, competición nueva, este podría ser el dicho que volvió a emprender el carrusel futbolero tras el parón de navidades. El equipo azulgrana disputó ayer el primer encuentro perteneciente a los octavos de final de la Copa del Rey en el Ruta de la Plata, escenario que albergó a cientos de hinchas dispuestos a ver a su equipo, el Zamora, de 2a B, destronar al ultimamente omnipotente F.C barcelona. El resultado final ya lo saben, victoria del cuadro azulgrana por tres goles a uno. El Barcelona como tiene por costumbre en esta competición, viajó sin los"cracks", y los aficionados del Zamora no pudieron ver ni a Ronaldinho, ni a Eto'o, ni a Deco, ni a Messi en el terreno de juego. Este planteamiento por parte de Frank Rijjkard, hacia denotar la seguridad de 13 triumfos consecutivos que han vuelto a poner al Barça en el sitio que le toca estar. El partido comenzó, y a los 4 minutos sorpresa, el gallego Xaco hace un túnel a Jorquera ante la sorpresa de la zaga azulgrana; en este momento los fantasmas del pasado vuelven a aparecer. Todo culé se acordó en ese instante de los enfrentamientos de Copa contra el Novelda, el Figueres, y sin ir más lejos la pasada campaña contra la Gramanet, y también se acordó de los cracks. Y es que ayer era el día para que los suplentes demostraran que pueden suplir las bajas y resolver las carencias del equipo; pero no fue así, y jugadores como Gabri, Ezquerro, o Jorquera, que se comió una de una, demostraron que no tienen calidad para jugar en este equipo. Nadie niega las ganas de hacerlo bien de estos jugadores, es más, con regularidad podrían coger la forma adecuada y el ritmo para disputar los encuentros. Pero actualmente la plaza en este equipo no está reservada a cualquiera, y una ocasión así no debe desaprovecharse. Con esto no pongo en duda la calidad de estos jugadores, pero igual más de una cesión no iría del todo mal. Volviendo al partido que es el tema que nos ocupa, el barça salió mal al terreno de juego, dejando espacios libres, conectando mal los pases, y en general con una tónica de desconcentración que casi le cuesta el partido. Cuatro ocasiones de un Ezquerro, negado de cara a gol, fue todo lo que pudimos ver en el transcurso de los primeros 30 minutos.
Pero antes de la media parte, sonó la flauta, y un Gio, jugando ayer de interior izquierdo, aprovechó una asistencia de Márquez que el cancerbero Pinillos se comió con patatas.
Con el 1-1 y llegando al descanso las cosas pintaban mejor y es que, a pesar del mal juego de ambos equipos, la posesión favorecía a los culés.
La segunda parte comenzó igual o peor que la primera, con un Barça falto de ideas, a excepción de algunos detalles de Iniesta o algunas incursiones por la banda derecha del francés Ludovic Giuly.
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Pero las ilusiones de un Zamora cerrado atrás, se vinieron a bajo en el minuto 80, con un gol de Rafa Márquez de libre directo, que puso de manifiesto que el mejicano a parte de dar fuerza en el centro del campo puede probar suerte de ahora en adelante en tiros de faltas. El encuentro no terminó aquí y la guinda del pastel la puso giuly que coniguió el tercer gol, en una acción de oportunismo.
Así pues, el barça volvió a casa con la eliminatoria en el bolsillo, que se decidirá el próximo martes en el coliseo blaugrana, pero sobretodo con la mirada puesta en el derby clásico, donde se verán las caras Español y Barça en Montjuïc, y que podrán ver por las cadenas autonómicas el sábado a partir de las 22:00.

NINTENDO REVOLUTION: AL MANDO

Dicen que tienen mas ventajas que Eye Toy. Otros que está a ala altura. Otros que..... En fin juzguen por vosotors mismos.

Ryu ya nos contará..

Friday, December 30, 2005

La novia cadáver: "El Burton más gótico"

Título original: "Tim Burton"s Corpse Bride"País y año: Reino Unido (2005) Género: Animación
Distribuidor: Warner Sogefilms
Duración: 74'

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- Tim burton es un director que con el paso de los años se ha ido ganando multitud de seguidores debido principalmente a la creación de un mundo propio, basado en la plasmación visual de un estilo fúnebre, gótico y oscuro, acompañado todo de un tono humorístico y frecuentemente melancólico. Este universo empezó con la gran aventura de Pee-Wee, allá por el 1985, y pasaría a través de obras tan conocidas como las dos entregas de Batman(1989 y 1992) o Eduardo Manoestijeras en el 1990. Pero si hay una película que dio fama a este director y por la que la mayoría de la gente lo conoce es nada más ni nada menos que Pesadilla antes de navidad del 1994. Este film de animación gozaba de unos personajes realizados mediante marionetas animadas por ordenador, que se movían en un entorno fantástico rematado por un gran y singular diseño visual.
Los años han pasado y parece que a Burton se le ha subido la fama a la cabeza, y es que al triste remake del Planeta de los Simios, hay que añadirle el endulzado y pedante remake de un Mundo de Fantasía, Charlie y la fábrica de chocolate, que podeis ver comentado en este mismo blog, y que la verdad sea dicha han hecho perder la fe en este director a más de uno.
Tras este primer testeo, vayamos al grano; después de este infame remake y con el chocolate todavía removiéndome el estómago, todos recobramos la fe al enterarnos de una nueva nueva película de animación que volvería a sumergirnos en el particular mundo de este director, que tan famoso lo ha hecho.
Así pues con la Novia cadáver, este es el título de dicho film, nos llega la segunda película de animación de Burton que se basa en la recreación de los personajes mediante marionetas animadas por ordenador.
La historia nos lleva a una idealizada época victoriana, el protagonista de la cual es Victor, un joven indeciso, y porqué no decirlo bastante patoso (véase el ensayo para la boda), al que sus padres imponen un matrimonio de conveniencia para sacar tajada. La esposa escogida es Victoria, la hija de unos buergueses venidos a menos que también anhelan la fortuna de los padres de Victor. Antes de que la boda se lleve a cabo un accidente en el bosque hará volver a la vida a una "novia cadáver", que buscará en todo momento el matrimonio con Victor. Detrás de este telón de fondo Víctor viajará al mundo de los muertos donde empezará la cuenta atrás para llegar a su verdadera boda con Victoria.
En un primer momento el argumento puede parecer innovador, pero si lo comparamos con Pesadilla antes de navidad encontramos bastantes paralelismos, y es que Burton esta vez vuelve a mostrarnos dos mundos totalmente opuestos, en el que un integrante del primero viaja al segundo y descubre que hay diferentes formas de entender la vida. Además elementos como el perro de huesos, y el perro fantasma de Pesadilla antes de navidad, o bien la "novia cadáver", y la mujer Frankenstein de Pesadilla, son claras referencias a la escasez de ideas de este director, que aunque innova en el planteamieento, se repite en algunos puntos.

Fuera de estos prejuicios La novia cadáver es un film que gustará a todo fan de Burton, y es que en el caso que nos ocupa la recreación del universo gótico se ha llevado hasta la extenuidad, y podremos observar dos variantes muy logradas en el diseño, por una parte el mundo de los vivos, que es gris , frío y seco; y el de los muertos, que aunque es oscuro goza de una vitalidad cromática acompañada de unos fantásticos juegos de luces y sombras, como los del bar.
El ritmo de la película es muy bueno, ya que la acción viene amenizada por unas canciones, que sin ser tan abundantes como en Pesadilla antes de navidad, dan el pego y cumplen a la perfección. Todo esto, claro está, acompañado por el músico y ya conocido colborador de Burton, Danny Elfman, que nos brinda y nos deleita con unas melodías magistrales, sin lugar a dudas uno de los puntazos de esta película.
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El doblaje de los personajes principales viene a cargo de Johnny Deep, que encarna a Victor, Emily Watson, a Victoria, y la novia cadáver a cargo de Helena Bonham Carter. Además hay que hacer mención especial a que los persoanjes han sido inspirados en estos actores, y esto se ve reflejado en sus facciones. Ya que hablamos de los personajes tengo que decir que cada ser de este cuento suizo, tanto sea vivo como muerto, incluso el simpático gusano o la viuda negra, tienen un diseño único y característico acorde con su personalidad, y la verdad es que son dignos de admración.

Que no nos engañe la simpática realización artística, porque la película va más allá de un cuento para niños y es que denota una fuerte critica hacia la sociedad aristocrática de la época, y hacia la codicia del ser humano. Esto se contrapone con el mundo de los muertos, donde todo es fiesta y diversión, y todos son una gran familia donde la igualdad prima por encima de todo. No voy a desvelar nada más, pero quien la vea que atienda a como murió la "novia cadáver"en mi opinión el personaje más humano de la película, que es otro punto de reflexión al que nos lleva este cuento de ultratumba.

En definitiva con la novia cadáver nos encontramos con un relato divertido, pero que esconde un tono amargo como trasfondo, y que destaca por el derroche visual y los simpáticos persoanjes que conforman esta pequeña joya.
Como conclusiones cabe decir que Burton sale del pozo, y lo hace a lo grande. Pero aun así y pese a todas sus virtudes me veo obligado a recortar nota a esta película ya que coge demasiados elementos de la genial Pesadilla antes de Navidad, e intenta servirnos el mismo plato pasado por el minipimer.

nota: 7'5

Thursday, December 29, 2005

Videojuegos: Nintendo DS imparable en el país del sol naciente

- De lleno en fechas navideñas y con el consumismo a la orden del día nos llegan las primeras cifras de ventas de la portàtil de nintendo entre los días 19 y 25 de diciembre en el país nipón.
Según Media Works, la consola vendió 604.000 unidades durante la semana pasada, una cifra apabullante que pone de manifiesto la acogida tan grande que está generando la "pequeña" de nintendo en Japón.

Y es que Nintendo, apostando una vez más por la jugabilidad, ha creado un producto innovador y que mantiene un buena relación calidad-precio, y esto se está notando ya no solo en Japón, sino en el resto del mercado mundial.
Además el servicio online wifi de nintendo está generando mucha expectación y títulos como mario kart ds o animal crossing: wild world, que aprovechan estas capacidades al máximo, están vendiendo consolas. Pero si hay un fenómeno que ya podemos catalogar "de masas", es el ya conocido nintendogs, que está elevando las ventas a cifras muy elevadas.
Todo esto en detrimento de psp de sony, que aunque ha tenido una buena acogida, está lejos de hacerle sombra a nintendo, hablando siempre en el terreno portátil claro está.
El futuro nos dirá si esta situación canviará, pero está claro que actualmente la balanza se decanta por la innovación de nintendo, que por la tecnología más puntera de sony.

Tuesday, December 06, 2005

NOVELTY

Preparénse. Nuestro compañero Ryu a partir de ahora, nos deleitará con sus impresiones futbolísticas. Asi que, la polémica está servida.
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Ah si, el trailer de X3 http://www.apple.com/trailers/fox/x3/large.html
Una demostración de que Brett Ratner ha plagiado a lo descarado el estilo de Bryan Singer.
¿Y saben que dice Bryan Singer? Que quiere hacer una película NUEVA de Star Trek....pues anda cerca este hombre de convertirse en la figura mas remodeladora del fantástico actual.

Saturday, November 26, 2005

EL EXORCISMO DE EMILY ROSE.: Agradecido entretenimiento

El exorcismo de Emily Rose.
(The exorcism of Emily Rose, 2005)
D.: Scott Derrickson.
G.: Paul Harris Broaband y Scott Derrickson inspiradas en un hecho real.
I.: Laura Linney, Tom Wilkinson, Campbell Scott, Jennifer Carpenter, Colm Feore, Mary Beth Hurt, Aaron Douglas, Henry Czerny, Shohreh Agdashloo.
Duración.: 119 minutos.

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El exorcismo de Emily Rose, de entrada no supera, ni superará nunca a El exorcista uno de los clásicos míticos del cine de terror. Creo que además se distancia profundamente de éste película, aunque resulta bastante obvio que las comparaciones a la par que inevitables, sean odiosas. Será porque ambas estan basadas en sendos hechos reales, y que está desprende cierto interés por el hecho de que esté basado en el único exorcismo reconocido como tal por la Iglesia.

El film pretende ser un film de debate y casi lo consigue. Cabe decir, que la gente que vea como simple entretenimiento de horror en el film, no saldrá decepcionado, pero tampoco llena del todo. Las intenciones de Derrickson son obvias, pero sus propuestas vienen deficientes por un par de defectos que hacen que el film baje unas cotas que al empezar situa muy altas. El film está estructurado como un thriller judicial al uso, como si se tratara de un John Grisham más, esta vez procesando al padre Moore por el homicidio negligente de Emily Rose. A través de flashbacks se reconstruye toda la acción, y así se articula de manera bastante original el corpus del drama jurídico con el del cine de terror, quedando un conjunto bastante eficiente en términos narrativos.

La dirección resulta muy eficaz a la hora de crear climas de suspense, y tiene una marcada tendencia estética hacia el docu-thriller, amparandóse en el hecho real. En el plano estético su anclación al docu-thriller está acertada. Después veremos su traba narrativa y su traba de contenido, y el porqué para el que suscribe no lo consigue.

Quiero resaltar que los que busquen miedo no lo van a lamentar, y es que resulta admirable la forma de asustar que tiene Derrickson amparandóse en lo cotidiano, en la eterna posibilidad de que la posesión es real, y así son casi inexistentes los momentos gores, y el momento de las alucinaciones no termina de causar angustia, sin embargo el exorcismo realizado solo a partir del clímax fílmico es magnífico, por eso, por su austeridad y amparandóse solo en los elementos clásicos (atmósfera tenebrosa y demás).

De las interpretaciones diré que todos los actores cumplen. Todos por igual resultan eficaces en sus roles, y injusto seria no reconocer que Wilkinson y Linney levantan una película que tiene ciertos pecados, y le confieren un interés que ya va más allá de lo paranormal. Sus interpretaciones aportan mucho ritmo, y mucha credibilidad a los personajes. Campbell Scott esta muy eficaz, el problema es su personaje y el tratamiento del guión. Jennifer Carpenter es el descubrimiento del film, sus intervenciones son muy uenas y levantan el peso del film también.

Ahora viene lo que no me ha gustado. Derrickson pretende filmar un docu-thriller y lo consigue solo a medias. Ha fallado completamente en aspectos esenciales. El film tiene una clara tendencia a la creencia cristiana, con elementos sobrenaturales como los hechos que le ocurrían a la abogada, y esto en un film que basa su vericia en el hecho de que toda la película abre un interesante debate sobre el tema, lo desvirtúa completamente. El hecho de que la abogada sufra hechos paranormales, como ya he dicho empeora la situación. Después esta el tratamiento del personaje del fiscla encarnado por Campbell Scott, en consonancia con este error. Su personaje pasa de ser la visión científica , a la visión del "malvado" quedando como una mera caricatura al final de la película, y esto sobrepasa lo indignante. Así el discurso de Wilkinson al final, aunque se sostiene por su interpteacion y por la atmosfera, refila un mensaje que ciertamente, considero apestoso en un film que pretende abrir un debate serio, coherente e imparcial. El apartado final con el que se hizo de los personajes, constanta una mala sensación en el espectador de haber visto un telefilm mas basado en hechos reales de antena tres.
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En definitiva, es un entretenimiento que tiene momentos de pavor muy espectaculares, pero que falla en su intento de abrir el debate aunque contenga sus detalles interesantes como la intervención de la antropologa poco aprovechada, o la reinterpretación real de la película que es posible sino fuera por esos añadidos imparciales del mensaje que cuelan un mensaje muy claro. Y mira que hay detalles buenos (como que la victima del exorcismo sea una hija de familia fanática y devota) que creo que no se llegan a explotar en beneficio de un elemento mucho más complaciente con los creyentes en estas supersticiones, y que, hubiese preferido una visión en la línea de la antrópologa, científica y más bipolar.

Eso sí, las apariciones del diablo, son escalofriantes.

Puntuación.: 7.

Tuesday, November 01, 2005

HALLOWEEN 2005.: " ICHI THE KILLER " Para mentes enfermas

Ichi the Killer.
(K0roshiya 1)
D.: Takashi Miike.
G.: Sakichi Sato segun el manga de Hideo Yamamoto.
I.: Tadanobu Asano, Nao Omori, Shinya Tsukamoto, Paulyn Sun, Susumu Terajima, Shun Sugata, Toru Tezuka, Yoshiki Arizono.
Duración.: 129 minutos. Color.

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Para empezar mi ración de horror en Halloween me decanté por esta pelicula considerada una joya de Takashi Miike, cineasta muy en boga ultimamente gracias a uno de sus trabajos mas contenidos como es LLamada perdida . Aquí da su rienda suelta a la orgía visual, al exceso. Este film es culto al exceso, y es al gore, lo que una pelicula porno al erotismo. Imagínense.

Narrada muy freneticamente en líneas generales, Ichi the Killer narra como un tipo, Kakihara busca al hombre que raptó a su desaparecido jefe de la Yakuza. Las pistas le llevaran hasta Ichi asesino y ex-alumno marginado, que comete una serie de crímenes fetichistas (especial predileccion por las mujeres). Pues esta historia sirve a Miike para dar rienda suelta a su adrenalina.

Este film esta destinado a gente , que estamos ya vacunados contra el salvajismo gore (y no nos afecta) o para gente tan bizarre y enferma como su director. El film desde su primera escena hasta la ultima es un catalogo de salvajadas a cual mas bruta. Desde los titulos de credito en semen eyaculado, felaciones de una prostituta deforme, torturas varias, limpiezas de pisos llenos de esofagos y demas organos, matanzas.... asi en esta linea, esto es un film inquietante no a sus excesos sino a su forma de tratarlos.

Miike elige una dramaturgia seria, de manera que el Braindead de Peter Jackson nos parece divertido porque esta anclado en sketches, Kill Bill en la exageracion de la violencia , y este film en el exceso, que a veces resulta surrealista ,y otras veces muy desagradable.

El problema es que al final la historia se va complicando, y el ambiente surrealista, y los excesos durante dos horas me terminaron cansando. Es un film divertido (de lo surrealista que termina siendo), con un final apabullantemente delirante (en la línea Miike), pero francamente no pasa a palabras mayores. Eso sí, los japoneses rubios con piercings, ya no han vuelto a ser lo mismo.

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Un divertimento gore, digno de Halloween y para románticos amantes de la cultura japonesa (les será muy educativo).

Puntuación.: 6,5.